Die faszinierende Welt von House of the Dragon hat Millionen von Zuschauern in ihren Bann gezogen, und eine der schillerndsten Figuren in dieser Saga ist Aemond Targaryen. Gespielt von Ewan Mitchell, bringt Aemond eine Komplexität und Tiefe mit sich, die selten in solchen Charakteren zu sehen ist. Besonders in der zweiten Staffel zeigt sich, wie gekonnt Mitchell die wechselnden Facetten einer Figur darstellt, die gleichermaßen von Rache, inneren Konflikten und einer unerschütterlichen Kodex geprägt ist.
Doch was macht Ewan Mitchells Darstellung von Aemond so einzigartig? Und was lehrt uns diese komplexe Figur über Macht, Familie und die destruktiven Folgen von ungelösten Konflikten? Dieser Blogbeitrag wirft einen genauen Blick auf Mitchells außerordentliche Leistung und analysiert, warum Aemond Targaryen weit mehr ist als ein einfacher Antagonist.
Die Tiefe eines Nachfolgers der Dunkelheit
Ein Schicksal, das auf Chaos gebaut ist
Aemond Targaryens Geschichte ist untrennbar mit einem traumatischen Ereignis verbunden – dem Verlust seines Auges. Dies ist nicht nur ein physischer Verlust, sondern auch ein psychologischer Schock, der den jungen Prinzen für den Rest seines Lebens verändert. Dieses Ereignis wird zur treibenden Kraft seines Handelns, aber es ist Mitchells Fähigkeit, die innere Verletzlichkeit dieses scheinbar harten Charakters hervorzuheben, die ihn so unvergesslich macht.
Wie Mitchell selbst in einem Interview erklärte, hätte die Fehde zwischen Aemond und Lucerys Velaryon durch einfache Worte der Entschuldigung beendet werden können. Stattdessen wurde sie beiseite geschoben, ungelöst belassen – und genau das ließ den Hass über Jahre hinweg wachsen. Diese subtile Reflexion über ungelöste Konflikte zeigt, wie geschickt die Autoren der Serie unser eigenes Verhalten in familiären und sozialen Beziehungen widerspiegeln.
„Wenn man ein Problem beiseiteschiebt, wächst es oft. Wenn man sich ihm später stellt, eskaliert es oft unkontrollierbar.“ – Ewan Mitchell
Die Dualität von Aemond Targaryen
Mitchell beschreibt Aemond nicht als eindimensionale Figur. Trotz seiner Rachegelüste und seines unerbittlichen Ehrgeizes gibt es Momente, in denen seine Verletzlichkeit durchscheint. Besonders in einer Szene, in der Aemond gezwungen ist, einem schmerzhaften Moment aus seiner Vergangenheit zu begegnen – dem Tod von Lucerys Velaryon in den Lüften über Storm’s End – zeigt sich, dass er nicht nur ein Monster, sondern ein Mensch mit fühlbarem Schmerz ist.
Mit ironischer Spannung erzählt Mitchell von den verschiedenen Takes, die bei dieser Szene ausprobiert wurden, um Aemonds inneres Hadern so authentisch wie möglich darzustellen. Ein flüchtiger Blick, ein kurzes Zögern – diese Details zeigen uns den kleinen Jungen, der unter der harten Fassade des Prinzen gefangen ist.
| Eigenschaft | Beschreibung |
|---|---|
| Verwundbarkeit | Seine Emotionen nach tragischen Ereignissen werden durch subtilen Ausdruck skizziert. |
| Kodex | Ein strikter moralischer Kompass bestimmt sein Handeln, was ihn gleichzeitig diszipliniert und isoliert. |
Eine Darstellung, die uns lehrt, hinzusehen
Der Wert emotionaler Tiefe in einem scheinbar bösen Charakter
Ewan Mitchell meistert die Herausforderung, Aemond so zu spielen, dass sich Zuschauer zwischen Abneigung und Sympathie hin- und hergerissen fühlen. Diese emotionale Ambivalenz macht ihn zu einer der faszinierendsten Figuren in House of the Dragon. Mitchells intensive Vorbereitung – sei es durch körperliche Arbeit wie CrossFit oder durch die Entwicklung einer spezifischen Haltung zu Aemonds Kodex – unterstreicht, wie sehr er sich in die Figur hineingefühlt hat.
Aemonds Kodex erinnert fast an das berühmte Zitat aus Heat: „Nie an etwas hängen, das du in 30 Sekunden zurücklassen kannst.“ Mitchell zieht diese Parallele, um zu erklären, wie Aemond es schafft, sowohl emotional als auch physisch beweglich zu bleiben. Doch was ihn unterscheidet, ist die Menschlichkeit, die trotz aller Kontrolle immer wieder durchbricht.
Ein Bruch mit der Schablone des „typischen Bösewichts“
Besonders ergreifend ist die Darstellung von Aemonds Beziehung zu seiner Mutter Alicent. Einerseits möchte er ihre Erwartungen erfüllen, andererseits sehnt er sich nach ihrer uneingeschränkten Zuneigung. Diese Sehnsucht bleibt jedoch unerwidert, was Aemond dazu antreibt, sich in Macht und Kontrolle zu verlieren – möglicherweise als Kompensation für die emotionale Leere.
Diese Dimension gibt Zuschauern nicht nur Raum zum Nachdenken über familiäre Beziehungen, sondern auch darüber, wie oft wir uns durch äußere Erfolge ablenken, anstatt uns unseren inneren Konflikten zu stellen.
Die Schlacht, die alles verändert
Aemonds Rolle im Tanz der Drachen
Mitchell bringt eine interessante Debatte auf den Tisch: Wann begann der Tanz der Drachen wirklich? War es der Augenverlust? Oder Lucerys‘ Tod? Vielleicht war es eine jahrzehntelange Eskalation von Mikroaggressionen, wie beispielsweise die Demütigungen durch den pink dread. Dieser vielschichtige Blick auf die Ereignisse zeigt, dass der Krieg zwischen den Fraktionen in House of the Dragon nicht durch ein einzelnes Ereignis ausgelöst wurde, sondern durch eine Abfolge von Misshandlungen und Fehlkommunikationen.
Wie Mitchell es beschreibt, hat Aemond an diesem Punkt der Serie eine Schwelle überschritten, von der es kein Zurück gibt. „Nach diesem Moment gibt es kein Zurück,“ sagt er über Lucerys‘ Tod. Diese Worte resonieren mit einem zentralen Thema der Serie – dass Machtspiele selten glimpflich enden, besonders wenn persönliche Feindschaften ins Spiel kommen.
| Event | Auslöser | Folge |
|---|---|---|
| Aemond verliert sein Auge | Egoistischer Betrug seiner Familie | Langjähriger Hass auf Lucerys. |
| Lucerys stirbt durch Vhagar | Unkontrollierte Macht der Drachen | Beginn des Tanzes der Drachen. |
| Alicent bevorzugt Aegon | Familiäre Disharmonie | Zunehmende Isolation von Aemond. |
Blut und Käse – Die Konsequenzen eines Krieges
Der schockierende Einsatz von „Blut und Käse“, Auftragsmörder, die von Daemon angeheuert werden, markiert die nächste Eskalationsstufe. Mitchell hebt hervor, dass Racheaktionen wie diese in einer Spirale der Gewalt münden, aus der es scheinbar kein Entrinnen gibt.
Der Schatten des Eisernen Thrones
Macht als Fluch und Segen
Mitchells Darstellung von Aemond als Machtmensch verdeutlicht die Doppeldeutigkeit des Eisernen Thrones – ein Symbol der Macht, aber auch des Todes. „Wer auch immer auf diesem Thron sitzt, schneidet sich,“ bemerkt Mitchell und spielt damit auf die symbolische Bedeutung dieses gefährlichen Sitzes an. Es ist die ultimative Ironie, dass Aemond, der sein Leben lang nach Lob und Anerkennung strebte, sich schließlich in einen unwiderruflichen Machtkampf hineinzieht, der alles zerstören könnte, was ihm einst wichtig war.
Fazit – Was bedeutet Aemonds Geschichte für uns?
Ewan Mitchell macht aus Aemond Targaryen weit mehr als eine Karikatur des Bösen. Durch sein nuanciertes Spiel bietet er eine Lektion darüber, wie ungelöste Konflikte und emotionale Isolation Menschen zu extremem Verhalten treiben können – sei es in Westeros oder in unserer eigenen Welt.
Im Tanz der Drachen fungiert Aemond vielleicht als Zündschnur, aber er ist auch ein Opfer von Umständen. Mitchells Leistung ermahnt uns, weniger zu urteilen und mehr zuzuhören. Vielleicht wäre Westeros nicht gefallen, wenn jemand Aemond einfach die Liebe gegeben hätte, nach der er sich sehnte.
