House Of The Dragon Review – Neue Drachen, sogar Westeros

Es wäre nicht übertrieben, HBOs Game of Thrones als eine der umstrittensten TV-Serien der jüngeren Vergangenheit zu bezeichnen. Alles, von verirrten Kaffeetassen, die am Set zurückgelassen wurden, bis hin zu schlechter Beleuchtung in Kampfszenen, führte zu wochenlangen Debatten und Gesprächen für die Fans – und das war alles in allem verständlich. Was als Serie begann, in der George RR Martins geliebte und vor allem unvollendete Fantasy-Romanreihe adaptiert wurde, wuchs schließlich über das Ausgangsmaterial hinaus und ließ die Serie ohne einen fertigen Fahrplan zu ihrem eigenen Ende reisen. Und während die gemischten Ergebnisse von Game of Thrones viele Fans dazu bringen könnten, nach Westeros zurückzukehren, kann das nicht für das Netzwerk gesagt werden. Bei HBO dreht sich alles um Martin und das Game of Thrones-Universum, wie ihr neuestes hochkarätiges Projekt House of the Dragon beweist. Und basierend auf den ersten sechs Folgen der Staffel mit zehn Folgen, die zur Überprüfung angesetzt sind, ist mehr Game of Thrones derzeit der Umfang des Spielplans.

House of the Dragon spielt Hunderte von Jahren vor den eigentlichen Ereignissen von Game of Thrones und konzentriert sich auf die Targaryens, die platinblonde Linie der drachenreitenden Eroberer, die in der Originalserie fast ausschließlich durch den Fanfavoriten Daenerys repräsentiert wurden. Jetzt sind die Targaryens in voller Kraft, auf dem Höhepunkt ihrer Macht, und galantieren mit ihren Drachen im Schlepptau durch ganz Westeros – und, nun, das ist alles, was dazu gehört. House of the Dragon ist allem Anschein nach nur mehr Game of Thrones – sicher, der Eiserne Thron sieht vielleicht anders aus und die Charaktere haben alle unterschiedliche Namen, aber die Geschichten sind fast identisch mit dem, was wir zuvor gesehen haben. Es gibt ein politisches Drama, das sich um die Nachfolge eines Königs dreht, konkurrierende Erben, Inzest, geheime Affären, jede Menge Hinterlist, tonnenweise Gewalt und Blut – und absolut keine Überraschungen.

Man muss der gesamten Besetzung von House of the Dragon zugutehalten, dass sie ihre jeweiligen Geschichten hervorragend verkauft – auch wenn die meisten (wenn nicht alle) von ihnen ein seltsames Tempo haben und verwirrend geliefert werden. Jede Episode der ersten Staffel überspringt eine unbestimmte Zeitspanne, die nicht in Titelkarten oder offizieller Notation bestätigt wird, sondern in wegwerfbaren Dialogen zwischen Charakteren, die die Zeit ankündigen, die zwischen den Ereignissen vergangen ist, die wir gerade gesehen haben. Es gibt der ganzen Geschichte ein seltsam beschleunigtes Gefühl. Zwischen dem Abspann einer Folge und dem Auftakt der nächsten vergehen Monate, manchmal Jahre, und die Bögen, die scheinbar die ganze Staffel im Mittelpunkt stehen sollten, werden abrupt aufgeblitzt und verschwinden ohne Verschnaufpause. . Beziehungen zwischen den Charakteren entwickeln sich in halsbrecherischer Geschwindigkeit, während telegrafierte Subtexte und Vorahnungen – wie zum Beispiel die angeschlagene Gesundheit des Königs – sich in Zeitlupe hinziehen.

Dann, in einer der seltsameren Entscheidungen der Serie, findet zwischen den Folgen 5 und 6 ein größerer Zeitsprung statt, bei dem eine Handvoll Charaktere durch (etwas) ältere Schauspieler ersetzt werden, während andere leichte Ausbesserungen mit Prothesen und gealtertem Make-up erhalten. . Prinzessin Rhaenyra wird von Milly Alcok, 22, zu Emma D’arcy, 30, getauscht, während Allicent Hightower von Emily Carey, 19, zu Olivia Cooke, 28, getauscht wird. Währenddessen bleibt ihr wiederkehrendes Liebesinteresse Ser Criston (gespielt vom 28-jährigen Fabien Frankel) die ganze Zeit über auf Kurs. King Viserys (Paddy Considine) und Daemon Targaryen (Matt Smith) sind bis auf ein paar Schminkflecken und vertauschte Perücken ebenfalls unverändert. Das heißt nicht, dass beide Schauspieler schlecht in ihren Rollen sind – aber angesichts des ohnehin wackeligen Tempos der Show und der Tatsache, dass Rhaenyras und die beiden Allicents wirklich nicht so unterschiedlich voneinander sind, ist es schwer zu erkennen, was die Neugestaltung tatsächlich dazu beiträgt zeigen, wenn überhaupt.

Ähnlich rätselhaft für eine Show namens House of the Dragon ist der allgemeine Mangel an Drachen. Die großen fantastischen Tierwesen sind natürlich da – aber es gibt einen deutlichen Mangel an Betonung in der ersten Hälfte der Staffel, mit ein paar bemerkenswerten Ausnahmen – und die Szenen mit ihnen sind größtenteils vergessen. Vielleicht ist es der Tatsache zu verdanken, dass sich Westeros im Gegensatz zu Game of Thrones derzeit nicht im Krieg befindet – die Targaryens fühlen sich allem Anschein nach recht wohl und keine Armee marschiert auf King’s Landing – aber das wird nur ein anderes Thema als die Show geht weiter. Hier gibt es einfach keine wirklichen Einsätze – sicher, es gibt die Frage, wer den Thron bekommt, wenn Viserys stirbt, aber selbst das scheint eine offensichtliche, aufgegebene Schlussfolgerung zu sein, da wir genau wissen, wie Westeros 200 Jahre später auf der ganzen Linie aussieht .

Noch frustrierender ist die Tatsache, dass House of the Dragon davon überzeugt zu sein scheint, dass dieses Nicht-Event nicht nur das interessanteste ist, sondern auch eine Art pointierten Kommentar zu Frauenrechten und dem Feminismus innerhalb der imaginären Gesellschaft abgibt. von Westeros. In den ersten sechs Folgen gibt es mehrere Momente, in denen die Charaktere fast direkt in die Kamera schauen und sagen: „Wow, ist unsere Gesellschaft nicht einfach schrecklich für Frauen? Sollten wir nicht etwas dagegen tun?“ Nur um die unvermeidliche karikaturhafte Widerlegung zu haben, dass wir das nicht können, wegen Tradition und Geschichte usw. Anstatt sich tatsächlich mit diesen Themen auseinanderzusetzen oder auch nur zu versuchen, irgendeine Art von Kritik oder Drama zu liefern, die sich auf Probleme der Frauenfeindlichkeit konzentriert oder damit auseinandersetzt, lehnt sich House of the Dragon wiederholt in müde und erwartete Beats über unglücklich arrangierte Ehen und erzwungene Entbindungen. Wir haben das alles schon einmal gesehen und wir wissen, dass sich das nicht ändert.

House of the Dragon legt sich nie wirklich auf diesen oberflächlichen Progressivismus fest. Es grenzt wiederholt Handlungsstränge aus, die sich auf Königinnen und Nachfolge konzentrieren, um Zeit für Räume von Männern zu schaffen, die besorgt über einen kurzlebigen militärischen Konflikt oder eine ausgedehnte Kampfszene zwischen anonymen Rittern sprechen, die ihre Schädel mit ihren Fäusten oder Schwertgriffen zertrümmern. Prinzessin Rhaenys (Eve Best), die treffend „Die Königin, die nie war“ genannt wurde, nachdem sie bei ihrem eigenen Anspruch auf den Thron von einem patriarchalischen Vater übergangen wurde, fühlt sich in dieser Hinsicht besonders unterfordert. Sie sieht aus wie eine Idee, die in einer früheren Version der Geschichte, die die Produktion nicht überlebt hat, wahrscheinlich eine Menge erzählerisches Gewicht und Schwerkraft hatte, und jetzt bleiben uns eine Handvoll Restideen und unvergessliche Szenen übrig, die sich darauf beziehen. Und wieder ist es nichts, was wir noch nie gesehen haben, wenn Charaktere wie Cersei Lanniser oder sogar Daenerys zur Originalserie zurückkehren.

Genau wie Game of Thrones zu sein, ist jedoch nicht immer das Schlimmste. Während dies für eine nicht überraschende Geschichte sorgen mag, sind die Sets, Kostüme und das Produktionsdesign alle äußerst solide. Die Show sieht sehr ausgefeilt aus, und die Vertrautheit mit Orten wie King’s Landing ist hier tatsächlich ein Pluspunkt – ob Sie es lieben oder hassen, es ist schwer zu leugnen, dass Game of Thrones wirklich wusste, wie man ein Kleid verkauft. altertümlich aussehende Burg. Die Gewalt wird auch mit tollen praktischen und digitalen Effekten ausgeführt. Es wird sicher nicht jedermanns Sache sein, kleinen Krabben dabei zuzusehen, wie sie von kreischenden Matrosen weggesplittert werden, wenn sie am Strand gekreuzigt werden, aber wenn Sie den Ekel überwinden können, werden Sie zweifellos erkennen, dass blutige Gemälde mit fantastischer Liebe zum Detail ausgeführt wurden sowohl im Make-up als auch in den visuellen Effekten.

Solide Optik und starke Darbietungen reichen jedoch nicht aus, um ein Verkaufsargument für die Show als Ganzes zu sein. House of the Dragon wird wahrscheinlich ein Publikum finden, aber von dort aus ist es schwierig, genau zu sehen, wer dieses Publikum sein wird.